Kategoriarkiv: Utställning

Anna Ridderstad

Sediment

en utställning av Anna Ridderstad
Vernissage fredag 22 augusti kl. 17-20

Utställningen pågår t.o.m. den 7 september
Öppet torsdag – söndag kl. 12 – 17

Ett rum som tillägnas Skedemosse, en plats som varit hav, insjö, och våtmark, och som just nu består av åkrar och fält med en utprickad vandringsled som visar var porten till det gudomliga en gång var.

Våtmarken som liminal plats är en stark tankefigur i nordisk tradition, först som farligt och oberäkneligt tillhåll för mytologiska varelser, under senare tid som hot mot jordbruket genom kyla, fukt och dimma. Våtmarken är ordningens motsats eftersom den är ”både och” eller ”varken eller”, inte fast land, inte helt vatten. När en starkt hierarkisk kultur växer fram under bronsåldern blir träskmarker och kärr laddade som platser för gränsöverskridande och kontakt med okontrollerbara krafter. Att offra till gudomar genom vattenspegeln blir en viktig rituell tradition som fortsätter tills kristendomen tar över. Laddningen finns sedan kvar med andra teman av kuslighet och hot, till exempel genom naturväsen och begreppet ”vattensjuk” – att mark som innehåller mycket fukt behöver göras frisk. I dag diskuterar vi i stället våtmarkernas ekologiska betydelse och behovet av att återställa det som vi genom idogt arbete nästan helt utplånat.

En sjö mitt på Öland skapas när en vall håller undan vattnet, den växer gradvis igen under många sekler, och blir en mosse som sedan måste dikas ut för att bli förnuftig och nyttig. Processen av ett landskap i förändring speglas i förändringen av den mänskliga kulturen, där vi ser en plats på helt skilda sätt beroende på vårt sammanhang. Skedemosse var under nästan 1000 år, en obegripligt lång tid, en mycket viktig plats på Öland. Här möttes en stor befolkning, troligen varje höst, för rituella hästkapplöpningar och måltider, och för att offra i vattnet. 38 offrade människor har hittats, men framförallt var det hästar som gavs till gudarna, tillsammans med andra djur. Vid flera tillfällen sänktes även stora mängder krigsutrustning ner i vattnet, och det mest uppmärksammade i dag: sju stora, tunga guldringar.

Detta måste ha varit en plats som alla kände och relaterade till; en plats för manifestation av makt, gemensam spänning och upphetsning, kanske brutal extas, för festande och utbyte. Den sista människan och hästen offrades under sent 1000-tal, samtidigt som de första stenkyrkorna började byggas i närheten, ändå försvann minnet av ritualerna så fort att de inte finns nämnda i några skriftliga källor. När bönderna i slutet av 1800-talet började plöja upp tonvis med ben ur den utdikade mossen förstod ingen varför, det var först 1951 som den första arkeologiska utgrävningen ägde rum och avslöjade platsens betydelse. En plats med en central berättelse utplånades, både i den fysiska världen och i det mänskliga minnet. Det är lätt att ta för givet den ordning vi lever i, och svårt att förstå hur snabbt en annan kan ta vid.

Anna Ridderstads konstnärliga praktik utgår från hur vi som människor i dag kan relatera till den fysiska världen, när så mycket av våra intryck består av medierad information, bilder och återberättande. Hur möter kroppen och våra sinnen omvärlden och de långsamma processer som oberoende av oss existerar bakom flödet av mänsklig information? Centralt i hennes arbeten är upplevelsen av skala, rumslighet och den fysiska relationen mellan objekt – i ett utställningsrum, en arkitektonisk struktur eller i landskapets topografi och historia. Detta tar sig uttryck i både skulptur, installation, fotografi och video.

Utställningen är en del av projektet Past and Presence, där konstnärerna Anna Ridderstad och Ebba Bohlin undersöker landskap, historia och ekologi.
Läs mer på www.pastandpresence.site

Anna Hillbom

”Ödet sätter små vikter på slutet, för att skynda på oss / Fate put small weights at the end, to speed us up”

Anna Hillbom 

VÄLKOMNA PÅ
Vernissage
Fredag den 30/5 kl. 17.00 – 20.00

Utställningen pågår t.o.m. 15/6 

OBS! stängt den 5 och 12 juni,
välkommen 6-8 juni och 13-15 juni kl 12 – 17

I taktila och poetiska medel vill Anna Hillbom skapa en länk mellan det arkaiska och det hudnära. Genom att upprepa ursprungliga former, finns en önskan att locka fram skörhet och tyngd, på gränsen mellan det sårbara och det magnifika. I trä, lera och vax strävar hon efter att ta fram materialets inneboende kvalitet och en möjlig mystik, i objekt som inte syftar till ett specifikt original men något kusligt bekant. Element ur konst- och arkitekturhistorien såväl som vardagliga former kanaliseras i en lyhörd process där materialet ofta bestämmer utgången. 

Anna Hillbom (Gällivare 1983) har studerat vid Gerrit Rietveld Acedemie Amsterdam samt Umeå Konsthögskola. Hon har ställt ut sina skulpturer och ljudverk runtom i Europa och Skandinavien, bland annat på Punt WG Amsterdam, Lewisham Arthouse London, Galleri CC Malmö, Molekyl Gallery Malmö, Schimmel Art Center Dresden, Italienska Palatset Växjö, Umeå Konsthall, Norrbyskärs Konsthall, C4 Projects Copenhagen, Härke Konstcentrum och Turun Taidehalli/Åbo Konsthall.
Anna bor och arbetar i Malmö. 

By tactile and poetic means, Anna Hillbom aim to generate a link between the archaic and something close to the skin. By repeating elementary shapes there is a wish to indicate fragility and magnitude, at times blur the line between the vulnerable and the magnificent. In clay, wax and wood she strives to bring out the intrinsic quality of the material as well as a possible mystic, in objects that doesn’t appeal to a designated original but something vaguely familiar. Archaic gestures, historical elements from art and architecture, as well as everyday objects are canalized in a responsive process where the material often determines the outcome. 

Anna Hillbom (Gällivare, Sweden 1983) has studied at Gerrit Rietveld Academie Amsterdam and Umeå Konsthögskola. She has in recent years exhibited her sculptures and sound work around Europe and Scandinavia, in venues like Punt WG Amsterdam, Lewisham Arthouse London, Galleri CC Malmö, Molekyl Gallery Malmö, Schimmel Art Center Dresden, Italienska Palatset Växjö, Umeå Konsthall, Norrbyskärs Konsthall, C4 Projects Copenhagen, Härke Konstcentrum and Turun Taidehalli/Åbo Konsthall.
Anna lives and works in Malmö. 

Henrik Hamanaka Brandt

Duellen

Henrik Hamanaka Brandt

9:e maj – 25:e maj

VÄLKOMNA!

Vernissage 9:e maj kl 17-20

Två verk som på ytan verkar motsägelsefulla men ändå hör samman. De är inte i samstämmighet. Men i sin oförenlighet kan det finnas något som kompletterar och förenar. De står i viss mån i motsats till varandra. Den ena försöker hålla ihop, den andra vill upplösas. Det handlar inte om att skapa en perfekt harmoni dem emellan, det är inte poängen. Snarare är det en slags duell, en skev spegling av varandra. En förhandling mellan det gamla och det nya.

Tova Rudin

L´Inconnue

Tova Rudin-Lundell

12:e April – 4:e Maj

VÄLKOMNA!

Vernissage 11:e April kl 17-20

Extra öppet: Onsdag 30:e april kl. 12-17

Öppettider: Torsdag – Söndag kl 12-17

Sedan fem år tillbaka har jag arbetat med en slags närstudier av den omfattande och just nu pågående transformationen av Slakthusområdet ﴾där jag också har min ateljé﴿. I mitt arbete har jag följt skeenden, utanför dörren till min ateljé, som i förlängningen kommer att leda till att den egna ateljén måste försvinna från platsen. Arbetet är lokalt förankrat, samtidigt speglar det ett händelseförlopp som skulle kunna, och redan har utspelat sig på många andra platser. Områden som befunnit sig i periferin, varit tillfälligt lågt värderade, har möjliggjort för ateljéer och produktionsplatser av olika slag. 

I glappen kan ett slags konstnärliga livsrum uppstå, som enligt ett alltför välkänt narrativ till slut måste upphöra, söka sig någon annanstans. Det momentum som varit börjar gå mot sitt slut och nu präglas Slakthusområdet av avspärrningar och grushögar. Utställningen 
L´Inconnue befolkas av fragment av nu rivna byggnader, som träder fram som en slags vålnader och berättar något om den plats som varit.

Tova Rudin-Lundell är arkitekt och konstnär
verksam i Stockholm.

www.tovarudinlundell.com 

tovarudin@gmail.com

+46 (0)735 11 99 85
Utställningen arrangeras med stöd av
Riksförbundet Sveriges Konstföreningar och Kulturrådet

Förgätmigej

22 Mars – 6 April 2025

Förgätmigej är en grupputställning med åtta konstnärer som under perioden 2012-2020 studerat på Kungl. Konsthögskolans och Konstfacks program i fri konst. Av olika skäl har vi nu alla hamnat i Göteborg, förutom Olle då, han bor i Amsterdam med fru och barn.

Jag tog initiativet till utställningen med ambitionen att göra en utställning som skulle bli kul att producera och sätta våra praktiker i ett nytt gemensamt sammanhang. Alla har själva fått välja verk att skicka med och vi har ingen tydlig röd tråd. Utan jag ser den här utställningen som ett tillfälle att upprätthålla våra band till en stad som format oss. Stockholm, kom förbi och säg hej, vi har saknat dig.

/Jesper O. T. Andersson

Deltagande konstnärer:

Sara Nielsen Bonde
Jonas Bentzer
David Klasson
Olle Stjerne
Jesper O. T. Andersson
Karin Sahlin
Josefina Malmegård
Agnes Mohlin